魏薇采访名家录｜访著名提琴调修师颜诚先生

魏薇名家录--魏老师将带大家走访艺术界的名师名家们，探寻音乐的魅力，分享艺术的价值，希望能给广大音乐爱好者们传递更多的音乐正能量，带给大家更多的启示。

魏老师会定期拜访各位音乐界名家名师，探讨音乐艺术和讨教教学经验，为的是更好的提升自己，并分享传播各名师名家们的音乐之道。

今天，魏老师又一次化身成为音乐名师采访记者，开始走上“采访名师，探索音乐”的道路……

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访著名提琴调修师颜诚先生

本期名师

颜诚

本期为“魏薇采访名家录”的第十九期。我们将采访著名提琴调修师颜诚先生。

颜诚先生

颜诚先生对于提琴调修事业的孜孜不倦，他为各种提琴调修后，都能让演奏家们放心地在舞台上绽放光彩。以及对弦乐调修行业进步和发展均做出了积极贡献。对于颜诚先生技术的精湛，各界人士都给予了很高的评价与赞誉：

中国音乐家协会会员，厦门大学小提琴演奏家，研究生导师赵纯先生有一段中肯的评价：

多少年来中外专业制琴师，调音师（老琴修复师）他们都不约而同地致力于探索一种美妙声音的新境界，让琴声悠扬而不同凡响，音色优美而大气中透亮，委婉中温润如玉.。坦诚的说，颜诚老师每次为我调试的小提琴当演奏之后都会让我眼前一亮……，他的“三要素”理论纵使乐器歌唱中余音缭绕并妙韵生辉！

中国音乐家协会会员，厦门大学小提琴演奏家，研究生导师赵纯先生

颜诚先生是厦门歌舞剧院交响乐团，国家二级低音提琴演奏家。

由于职业的关系长期在工作中对提琴家族的声音有一种天然的敏感性，从早期的喜欢到后来逐步走向探索与研究。开始是由于自己低音提琴体积大，在演出运输过程中经常磕磕碰碰出现故障，徐申养老师或手把手或电话里教授如何处理好修琴的每个细节，从而将颜诚先生带入修琴的这个神奇项目。就这样颜诚先生开始尝试动手修复自己提琴的第一步历史。

由于乐团没有专门的弦乐修理师，十几年前王福立院长送他去上海音乐学院管弦系，乐器修造艺术专业进修学习。

师从时任上海音乐学院副院长华天礽教授，和薛朋老师。

中国乐器协会提琴制作师分会会员证书

在此期间他学会了完整制作小提琴的全部课程，还学习了音乐声学课，内容包括音乐厅的音响，频率，声音传送原理。

弦乐声音中狼音是如何形成的，如何去处理。当然还有必修的木材学，油漆学课程等等，这些都为日后修复调整提琴的声音奠定坚实的基础，结业后在恩师徐申养老师的指导下又学习维修(小提琴)“古琴”俗称：老琴，学到了课堂学不到的东西。

颜诚先生的恩师——徐申养老师在第12届美国“新墨西哥卅”国际提琴制作比赛，获优秀工艺奖

徐申养老师制作的小提琴在上海音乐学院举办的“2018年中国提琴制作师协会优秀作品展”上的试奏。

颜诚的恩师——徐申养老师的简介

颜诚先生的恩师——徐申养老师在第2届德国“密腾沃尔德”国际小提琴制作比赛获决赛奖。世界总排名11名，全球参赛华人最高得分。

颜先生回到厦门后不久，厦门爱乐乐团聘他为弦乐乐器签约维修师，同时也为厦门鼓浪屿音乐学校，厦门歌舞剧院交响乐团，厦门大学艺术学院，集美大学音乐学院，厦门外国语中学管弦乐团，青少年宫，区级少年宮的管弦乐团等单位，只要提琴演奏员与师生们有需求就贡献自己的一份技术与智慧。

2013年，颜诚老师在上海音乐学院制作完成第一把小提琴

颜先生十分热爱作为事业去追求的提琴调修，而且非常的孜孜不倦。他说：他的老师经常讲一个真理：“修琴就得修出好声音，否则就是在修家具”的确在上音学到的一切专业修复和理论知识，他回来之后服务回报于社会。

2012年，颜诚老师在上海制作的第一个琴头

颜诚先生的家——艺术家的家

本期主题Currenttopics

聊聊提琴调修的那些事儿

颜诚先生是厦门歌舞剧院交响乐团，国家二级低音提琴演奏家。后期开始研究探索提琴的调修。所以大家很想听一听颜诚老师对于提琴的调修有着怎样的故事。今天，魏薇老师就为大家一起向颜诚老师讨教一二，为大家解答。

魏薇老师与颜诚老师合照

颜诚老师采访剪影

魏薇：是什么使你一直坚持对高品质音色的专研与追求？

颜诚：近几年常与厦门大学小提琴硕士生导师赵纯教授交往，他们时常为优美的音色调整深入切磋。赵老师从俄罗斯圣彼得堡音乐学院留学回来，他甜美的小提琴(音色)发音启发我去调出一种出彩的好声音，并朝着这个方向去探索由于提琴家族中外制作者数不胜数，工艺、派别、尺寸、弧度均不一样，一毫米在小提琴上属天文数字，稍微差点声音就不一样。这就得像老中医一样必须见多识广，而且还能更好的对症下药，这才是关键问题所在。在实践中我学到了在课堂里学不到的东西，那就是各种各样提琴带着“病”来，那怕是饱经磨难的老琴，我不仅要去修复好，而且，声音与音色还要想尽办法做到“更上一层楼”。

颜诚老师解答问题

魏薇：好多人都慕名而来找您修复老琴，每次您都能“对症下药，解决疑难杂症”，能跟我们聊一聊您在修复和调试各类提琴的要诀是什么吗？

颜诚：每当接到修复老琴第一件事就是先看看面板反面，音柱顶着的部位是否有坑？若不平整需像照片那样挖个有弧度的坑，再用面板的料子做一个椭圆型的补丁百分之百的吻合粘上，方能做到音柱三要素，否则别想让琴发出好声音。

音柱的调整需做到三要素：位置、吻合、松紧。

魏薇：所以琴马是心脏，音柱是灵魂。它直接关系到一台提琴的音质。经您之手的提琴不计其数，有没有比较难忘的、印象比较深刻的小提琴呢？

颜诚：这是一把70年以上的德国老琴，由于保养欠佳，F孔大概是被某种昆虫啃咬过，呈不规则形.状，我给补上了，这是外表，相对来讲比较容易。难的是里面结构，低音梁偏短，面板上部偏薄，中线拼接开胶。若按原来还原起来，以我多年经验看不可能会发出好声音的，只能当摆设。于是我该补补，该贴贴，终于还原出漂亮外表，修出了好声音。

据这把琴的主人聂琨先生回忆：

它是一把相当古旧，而且全身写满故事的小提琴，当初祖父因“革命运动”被下放到南新疆的某个农场，带着全家四个子女辛苦奋斗的时候。正值少年（聂先生)的父亲认识了一位年纪不小的上海知青。毎天繁忙的农场工作结束后，这位知青总会拿出这把小提琴自娱自乐的拉起来。那时，正值少年的父亲每每被琴声吸引，都会跑去知青的屋里听。那时的父亲刚刚学会手风琴，是一个很有音乐天赋的。知青被父亲的诚意打动于是教父亲演奏了一曲《梁祝》。

随着“文革”结束，上海知青也离开新疆农场返回大城市了，未来在他眼中充满着无限的可能，可知识青年下乡的经历却永生难忘。离开在即，眼见着父亲对着小提琴爱不释手，于是他把这把古旧的小提琴留了下来，交给父亲，作为与这段经历和友谊的一个连结。后来，这把小提琴像是拥有魔力，让年幼的我也喜欢上音乐，光阴荏苒，多少年后我来到厦门工作之后与厦大赵纯教授结缘，经他介绍颜诚老师精心修复终于让这把琴重新焕发了光芒与魅力，也让我与父亲和那位已不知姓名的上海知青，三代人的音乐缘得以接续。

魏薇：除了小提琴，听说您对大提琴，倍大提琴，中提琴也同样精通！那一定也遇到了很多损坏比较严重，得了“重伤”的琴，能不能跟我们聊一聊呢？

颜诚：这是一把较好的大提琴。琴脖子不小心碰断了，主人拿去某名店维修，结果遇到的是“江湖郎中”，不知上了什么胶，不但没能粘上反将创面破坏掉，琴箱的发音很好，演奏者对指板脖子手感，音准感觉良好，不愿更換琴头，来找我了，我帮他做个小手术，将创面两边的“烂肉”去掉，填上木头，关键难度在于两个平面和侧面都要高度吻合，劲才能吃住，重要的是木头的厚度与去除的尺寸要相等，手感才能与之前的一样。上胶粘合时，需要特殊讲究。终于使主人满意。

魏薇：据了解，前不久，一位参加国际比赛的少年小提琴选手，他的琴经过颜先生的精心调整。在决赛中就是这把小提琴的声音使选手放心去超常发挥在国际上一举夺得冠军。能跟我们聊聊具体的情况吗？

颜诚：是的，当时家长给我发信息，我也很高兴。由衷的感到欣慰。其实，这种荣耀与成就对我来讲决不是一件偶然发生的故事，可以说是多少年来的汗水与拼搏所付出的收获！

孩子的琴经过颜先生的调整，在国际舞台上一举夺冠，家长非常感激。

魏薇：调琴最核心调的是什么呢？为何好的提琴也要调整声音呢？

颜诚：好的提琴声音不但是制作出来的，更重要的是调整出来的。几乎所有的提琴在刚做出来的时候，它们的声音都还不够成熟，都需要一定的调整。除了新琴外，旧琴也会因天气变化，经常使用，或旅行携带原因导致声音的改变。一把重新调整好音色的提琴有可能令其身价倍增，而一把小提琴如果声音没有调整好，就算是一把Strad也沒有人喜欢拉。通过正确调整，一般琴会越拉越好，而越拉越差的琴大多数是因为没有受到适当的调整。

在采访中正好遇到颜老师为厦大小提琴研究生旷瑶同学来调修小提琴

所以，今天给大家的tips是：

初心在方寸，咫尺在匠心。一种情怀、一种执着、一份坚守、一份责任，这种情怀就是脚踏实地、一丝不苟、精益求精，一心一意地做手艺。用一生为代价去做一件事情，那是一种纯粹的伟大。颜诚老师执着于不断探寻提琴的音色，不断改善调修提琴的工艺，享受着提琴在双手中升华的过程，他对细节有着严苛的要求，追求完美和极致，对高品质音色有着执着的坚持和追求。他始终执着于细节的雕琢，追求于精益求精的品质，一丝不苟一心一意，始终保持着那份对艺术的热情。